“Debe
ser tan difícil como trabajar en soledad, pero nosotros entendimos que la unión
de energías, compartir, ceder, mezclar, favorece nuestra búsqueda” Juliana Laffitte
Por Laura Quiceno
Maradona
con cadenas de oro, el retrato del escritor Rodolfo Fogwill hecho a base de
algodón, El Che Guevara hecho con balas,
Carlos Gardel con alfileres y lo último, su muestra “Argentina” que incluye paisajes hechos en
plastilina se exponen hasta el próximo 15 de septiembre en el Museo de Arte
de Buenos Aires (MAMBA)
Me hablan de su relación con Fogwill, el arduo trabajo con carne ahumada
para el retrato de Lucien Freud y sus obsesiones vigentes en el arte.
Laura: ¿De
dónde surge la idea de trabajar con materiales no convencionales?
Colectivo Mondongo: De la necesidad de contar historias o transmitir
energías de una manera diferente. Después de mucho trabajar, investigar y
probar con una variedad enorme de materiales, hemos de alguna manera arribado a
una especie de hogar con la plastilina y los hilos de algodón. En ellos
estamos profundizando hace varios años.
Laura: Galletas, espejos, carne
ahumada, monedas. ¿Cuál ha sido el material más difícil de trabajar?
Colectivo Mondongo: Las carnes han sido un desafío enorme, no sólo
por el momento en que decidimos abordar este material (fue durante gran la
crisis económica en Argentina del 2001) y realizamos una serie de cuadros, como
objetos suntuarios, íntegramente realizados con carnes. Generaron una
enorme controversia. Y por otro lado domar el
material fue muy difícil y tóxico.
Retrato Rodolfo Fogwill
Laura: ¿Cuánto tiempo se toman en presentar cada retrato o
paisaje?
Colectivo Mondongo: Depende de cada uno. Los retratos que hacemos en
hilo en general son de 3x2 metros y nos llevan muchísimo tiempo, los trabajamos
entre 2 personas y también requiere un pegamento volátil que es sumamente
tóxico, por lo que no podemos pasar mucho tiempo en lo mismo.
Laura: Provocadores,
polémicos, irreverentes ¿cuáles de esos adjetivos prefieren?
Colectivo
Mondongo: Esos adjetivos ya nos
quedan viejos... serían de hace 10 años atrás. Ahora
creo que elegiría el de laburantes.
Laura: ¿Qué
significa el escritor Rodolfo Fogwill para el colectivo? ¿Cómo lo conocieron?
Colectivo Mondongo: A Fogwill lo conocimos en el 2000 y siempre ha
estado muy presente en el taller, en nuestras vidas. Fue sumamente
importante su presencia en nuestro camino, tan inteligente, sensible y
generoso.
Francisca
Hilos de algodón sobre madera/ Cotton thread on wood
300 x 200 cm
2011-2013
Anna y MaríaHilos de algodón sobre madera/ Cotton thread on wood300 x 200 cm2013
Laura: ¿Qué temas les obsesionan?
Colectivo Mondongo: El dolor, la belleza, la muerte,
el arte, el endemoniado sistema capitalista.
Laura: ¿Qué artistas de la nueva ola les gustan?
Colectivo Mondongo: Paul McCarthy, Hugo Rondinone, Marcelo Pombo,
Sergio De Loof, Marcia Schvartz, y más es que tengo una débil memoria
Laura: ¿qué
otras artes los inspiran en su trabajo, la música, la literatura y el cine?
Colectivo Mondongo: Si, todas esas a tope.
Laura: En un
mundo donde se favorece la figura del autor, de los egos ¿qué tan difícil es
trabajar en colectivo?
Colectivo Mondongo: Debe ser tan difícil como trabajar en soledad,
pero nosotros entendimos que la unión de energías, compartir, ceder, mezclar,
favorece nuestra búsqueda.
Laura: ¿Qué
podemos ver en “Argentina” su exposición en el MamBa?
Colectivo Mondongo: Son dos salas. Una es un paisaje de la provincia
de Entre Rios, en ARgentina, en un recorrido de 45 metros compuesto por 15
paneles de 3x2 metros cada uno. Es un altorrelieve hecho todo en
plastilina. Esta geografía que conocimos en un pequeño descanso de 3 días que
tomamos con Manuel hace 5 años encontramos una metáfora directa con nuestra país.
Es un lugar que cíclicamente se inunda por la crecida del rio, y los
árboles van muriendo, pero cuando el agua se retira nuevas vidas comienzan a
crecer de estos troncos moribundos, es un constante renacimiento.
La
segunda sala son retratos, de nuestro entorno más íntimo, la mayoría en hilos
de algodón, 4 túneles y una escultura que es un costillar y esternón
realizada toda en monedas de 10 y 5 centavos de pesos argentinos.
Argentina, se exhibe en
el Museo de Arte de Moderno de Buenos Aires hasta el 15 de septiembre.
Laura: ¿Para qué sirve el arte?
Colectivo Mondongo: Para mí una salvación, un camino
que agradezco estar andando aunque es doloroso a veces. Me gusta lo que dice nuestro amigo, maestro,
curador Kevin Power:
“El poema es un hecho
político, del mismo modo que una huelga o una revuelta son acontecimientos
poéticos, y que una obra de arte, al definir unas formas y un lenguaje nuevos,
presta al mismo tiempo claridad y fuerza a la evolución social."